Näytetään tekstit, joissa on tunniste Ihmeperhe. Näytä kaikki tekstit
Näytetään tekstit, joissa on tunniste Ihmeperhe. Näytä kaikki tekstit

maanantai 25. toukokuuta 2020

So what about Pixar?

Blogiani lukeneet ovat kenties huomanneet, etten ole juurikaan huomioinut teksteissäni Pixar-elokuvia. En oikein itsekään tiedä syytä tähän. Blogin aloittaessani en ollut nähnyt paljonkaan Pixarin elokuvia, ja edelleen monta on katsomatta, kuten Ötökän elämää, Autot-elokuvat (olen nähnyt osan ensimmäisestä osasta, ja sen perusteella ei kyllä kauheasti kiinnosta nähdä jatko-osiakaan), WALL-E, Monsterit-yliopisto ja Kunnon dinosaurus. Suurimman osan olen kuitenkin nähnyt, ja pidän Pixar-elokuvista kovasti. Ne ovat kekseliäisyydessään aivan omaa luokkaansa ja niissä käsitellään tärkeitä ja koskettavia aiheita huumoria unohtamatta. Pidän Disney-klassikoista ehkä yleisesti ottaen enemmän niiden hahmojen ja musiikin osalta, mutta tarinallisesti Pixarin elokuvat ovat kyllä taidokkaampia. 

Olen jo alkuvuodesta suunnitellut tekeväni TOP-listan näkemistäni Pixar-elokuvista, mutta ajattelin alun perin kirjoittaa sellaisen vasta nähtyäni Eteenpäin-elokuvan. En kuitenkaan ehtinyt mennä sitä katsomaan ennen elokuvateattereiden sulkeutumista, joten näillä mennään (tulisipa Disney+ jo pian Suomeen!). Tässä siis minun TOP-10 Pixar-elokuvaa tällä hetkellä. Kuvat ovat tuttuun tapaan Animation Screencaps -sivustolta. Teksti sisältää juonipaljastuksia!




10. Ihmeperhe 2




Pixarin jatko-osat ovat laadukkaita elokuvia, mikä on hyvä juttu niiden lukumäärän huomioon ottaen. Mutta onko Ihmeperhe 2 tarpeellinen elokuva? Ehkä ei, mutta nostalgia puree ihmisiin. Eikä siinä mitään, onhan elokuva viihdyttävä. Se ei kuitenkaan herätä minussa tarpeeksi tunteita päästäkseen listalla korkeammalle. Minusta perheen muodostama tiimi, joka teki ensimmäisestä elokuvasta niin toimivan, jää tässä elokuvassa vähän taka-alalle, vaikka monenlaisia samastuttavia perhe-elämän aspekteja käsitelläänkin. Eniten minua elokuvassa kuitenkin ärsyttää Tonyn muistin pyyhkiminen. Olisi ollut kiintoisampaa nähdä, miten hänen ja Violetin suhde olisi kehittynyt, jos Violetin supervoimat olisivat olleet pojan tiedossa. Toimintaa ja jännittäviä tilanteita elokuvassa riittää, ja Michael Giacchinon musiikki luo tunnelmaa yhtä tehokkaasti kuin ensimmäisessäkin osassa. Ihmeperhe 2 on menevä, mutta lopulta hiukan unohdettava elokuva. 


9. Toy Story 4



Tarpeettomista jatko-osista puheen ollen, Toy Story 4 tuntuu jotenkin irralliselta sarjan kolmeen edelliseen osaan nähden. Toy Story 3 loppui niin hyvin ja koko sarja toimii niin mainiosti trilogiana, että sitä mietti, olisiko neljännellä osalla enää mitään annettavaa. Täytyihän sitä silti mennä katsomaan, ja elokuva osoittautui paremmaksi kuin olisin odottanut. Animaatio on kehittynyt huimasti vajaassa kymmennessä vuodessa Toy Story 3:sta, erityisesti tivolia oli ihana katsella. Uudet hahmot, kuten Forky, Ducky ja Bunny ovat onnistuneita, ja pidän siitä, mihin suuntaan Bo Peepin hahmo vietiin. Ikävä kyllä vanhat lelut jäävät uusien varjoon, eikä esimerkiksi Buzzin ja Jessien suhteeseen viitata millään lailla. Mitä tulee loppuratkaisuun, en oikein vieläkään osaa sanoa, mitä mieltä olen siitä. Pitäisi varmaan nähdä elokuva uudestaan ja tarkkailla, mikä johtaa Woodyn päätökseen. Se vain tuntui kamalan surulliselta, etenkin Woodyn ja Buzzin hyvästit. Kaiken kaikkiaan Toy Story 4 on hyvä elokuva, mutta ilmankin sitä olisi pärjännyt. 



8. Ihmeperhe



Ihmeperhe on epäilemättä yksi Pixarin suosituimmista elokuvista, eikä syyttä. Mutta vaikka elokuva on objektiivisesti lähes täydellinen, se ei kuulu ylimpiin suosikkeihini. Ehkä syynä on se, etten yleisesti ottaen välitä toimintaelokuvista (Marvel-elokuvat ovat poikkeus), tai sitten se, ettei oma perhe-elämäni ole vastannut elokuvassa kuvattua ydinperhettä (muutenkin suomalaisittain perhemalli, jossa vain isä käy töissä ja äiti hoitaa lapset kotona, tuntuu vieraalta). Mutta onhan Ihmeperhe joka tapauksessa toimiva ja hauska elokuva. Syndrooma on myös yksi Pixarin vahvimmista pahiksista (vaikka onkin hahmona aika ärsyttävä), varsinkin kun hänen henkilöllisyytensä paljastuu jo varhaisessa vaiheessa, toisin kuin monissa muissa Pixar-elokuvissa. Hahmojen tuntemukset ja motivaatiot tuntuvat realistisilta, vaikka en heihin itse kovin kiintynyt olekaan. Oli hieno ajatus tehdä elokuva supervoimaisesta perheestä, ja ainakin minusta perhedynamiikan seuraaminen on kiinnostavampaa kuin vaikkapa Herra Ihmeen yksittäiset seikkailut.  



7. Toy Story 2



Tämähän lista tuntuu olevan vain Toy Storya ja Ihmeperhettä... Toy Story 2 on oikein onnistunut jatko-osa, mutta ei minusta yllä aivan ykkös- ja kolmososien tasolle. En välitä elokuvan pahiksista, etenkin Al on lähinnä rasittava. Mutta lelujen pelastusoperaatiota on hauska seurata, ja tietenkin mukaan tulee tärkeitä hahmoja, kuten Jessie ja rouva Perunapää. Surullisinta elokuvassa on Jessien menneisyys, mutta suurilta osin elokuva on kepeä ja täynnä huumoria. Se ei vain sykähdytä samalla tavalla kuin monet muut Pixarin elokuvat.



6. Rottatouille



Tämä on ainoa Pixar-elokuva, jonka olen pienenä nähnyt elokuvissa. Minulla on muistikuva, että se olisi ollut ranskankielisellä dubbauksella (kävin katsomassa sen Helsingissä), mutta olen sittemmin epäillyt muistiani. Oli miten oli, monista elokuva kokkaavasta rotasta voi tuntua ällötävältä, mutta minä olen rakastanut kyseisiä jyrsijöitä kuusivuotiaasta, kun hankimme ensimmäiset rottamme (jotka saivat vahingossa poikasia, ja äkkiä rottia olikin aika määrä). Olen todella iloinen, että tämä elokuva tehtiin ja rotatsaivat vaihteeksi positiivista julkisuutta. Rottatouille on hauska ja kekseliäs elokuva, joka kuvaa kauniisti sekä Pariisia että ruokaa. Herkullisen ruoan tuottamaa makuelämystä kuvataan hienosti, ja Remy ja Linguini muodostavat hauskan kaksikon. Elokuva ei kuitenkaan herätä minussa suuria tunne-elämyksiä, joten se ei aivan TOP-5:een pääse. 



5. Toy Story



Palaamme taas Toy Storyyn. Pixarin ensimmäinen elokuva edustaa kaikkea sitä, mistä studio nykyisin tunnetaan: se on omaperäinen, hauska ja paikoin koskettavakin tarina, jonka animaatiota kelpaa katsella vielä 25 vuotta sen ilmestymisen jälkeenkin. Luulen, että Toy Storyn menestys johtuu siitä, että kaikki lapset leikkivät ja monet ovat varmasti pohtineet, liikkuvatko lelut, kun ei ole itse paikalla. Siksi Toy Storyn idea on niin kiehtova, mutta siinä on myös synkkä puolensa: elokuvassa leluja voi myös satuttaa. Vaikka Sid on luultavasti melko tavallinen poika, näyttäytyy hän lelujen ja sitä myötä katsojan näkökulmasta hirvittävänä pahiksena. On mahtavaa, miten elokuva saa katsojan samastumaan lelujen tunteisiin, kuin nämä olisivat ihmisiä. Ennen kaikkea Toy Story on kaverikomedia, mutta myös molempien päähenkilöiden kasvutarina: Woody pääsee yli mustasukkaisuudestaan ja ylimielisyydestään, kun taas Buzz hyväksyy olevansa lelu. Elokuva menee paljon syvemmälle kuin elävistä leluista kertovan tarinan ajattelisi menevän, ja se pitää edelleen pintansa yhtenä Pixarin parhaimmista elokuvista.



4. Toy Story 3



Ehdoton suosikkini Toy Story -sarjassa on kuitenkin kolmas osa. Minusta on hienoa, että Pixar otti keskiöön kysymyksen siitä, mitä tapahtuu, kun lelujen omistaja kasvaa aikuiseksi. Jälleen kerran Pixar onnistuu näyttämään pelottavana asian, jota ei sellaisena muuten pitäisi: tapahtumat sijoittuvat päiväkotiin, jossa Andyn lelut joutuvat taaperoiden kovaan käsittelyyn. Elokuvassa on todellinen vaaran tuntu, joka vain kiihtyy loppua kohden. Huumoria ei tietenkään unohdeta, mutta vahvimmillaan elokuva on käsitellessään hylkäämistä, katkeruutta ja luopumista. Elokuvan pahis on sarjan onnistunein, oli nerokas idea tehdä nallekarhusta päiväkodin diktaattori. Pidän myös kovasti Kenin odottamattomasta hahmosta. Loppukohtaus on yksi Pixarin koskettavimmista - on hienoa, että myös Andyn tunteita kuvataan. Itse en ole kokenut aivan samanlaista leluista luopumista (suurin osa pehmoleluistani on vanhan sänkyni säilytyslaatikoissa, eikä kukaan oikein tiedä mitä niille pitäisi tehdä), mutta pystyn hyvin samastumaan lapsuuden nostalgiaan, kuten varmasti suurin osa ihmisistä. 




3. Urhea



Urhea ei ole Pixarille tyypillinen elokuva: sen luulisi tarinan ja juonen perusteella olevan enemmänkin yksi Disneyn prinsessaelokuvista. Mutta epätyypillisyys ei ole lainkaan huono asia. Urhean tarina on vahva ja on mahtavaa, että keskiössä on äiti-tytärsuhde. Muinainen Skotlanti on animoitu kauniisti ja lisäpisteitä tulee skottiaksenteista. Elokuvan laulut ovat myös kauniita ja tunnelmaa luovia. Kaikki eivät pidä Meridasta, ja onhan hänen kapinallinen asenteensa aluksi melko lapsellinen. Hän on hyvin ajattelematon antaessaan äidilleen lumotun leivoksen. Mutta Merida on teini-ikäinen ja kasvaa elokuvan aikana huomattavasti. Toki myös Elinorin täytyy muuttua, minkä hän tekeekin - sekä kirjaimellisesti että asenteidensa osalta. Myös sivuhahmot ovat onnistuneita. Tässä elokuvassa ei ole niin mielenkiintoista pahista, mutta toisaalta keskeinen konfliktikaan ei ole hyvän ja pahan välinen. Kaikkiaan Urhea on mainio elokuva, joka saa katsojan nauramaan, jännittämään ja liikuttumaan.



2. Up - kohti korkeuksia



Ne jotka ovat lukeneet postaukseni vaikuttavimmista animaatioelokuvista tietävätkin, että Up on minulle tärkeä elokuva. Siinä tiivistin jo ajatukseni elokuvan koskettavuudesta, mutta toki Up aiheuttaa paljon muutakin kuin kyyneliä. Se on hauska melko absurdilla tavalla: on lentävä talo ja pantojen avulla puhuvia koiria, unohtamatta tietenkään Kevin-lintua, joka paljastuukin naaraaksi. On ihanaa katsoa, miten Carl lämpenee Russelille ja Dogille. Tätä kirjoittaessani katselen meidän perheen kultaistanoutajaa ja mietin, että Dogi on hyvin osuva kuvaus kyseisestä rodusta. Ainakin meidän koirallamme on juuri sellainen "I have just met you, and I love you" -asenne kuin Dogillakin. Vastapainona Dogin suloisuudelle elokuvan pahis on yksi Pixarin synkimmistä, tosin hieman ihmettelen, että minkä ikäinen Muntz oikein on, kun hän oli jo nuori aikuinen Carlin ollessa lapsi... mutta harvemmin sitä elokuvissa näkee vanhojen pappojen ottavan yhteen, joten en valita. Up on aivan ihana elokuva ja oikea tunteiden vuoristorata.



1. Coco



Minulle oli paljon ennen listan tekemistä selvää, mikä elokuva sijoittuisi ensimmäiseksi. Coco on mielestäni vielä Up:iakin koskettavampi, ja itkinkin elokuvissa kaksi kertaa. Coco käsittelee kuolemaa kiintoisalla ja syvällisellä tavalla, ja Kuolleiden maa on upeasti toteutettu. Pidän siitä, että elokuva käsittelee meksikolaista kulttuuria ja espanjankielisiä fraaseja käytetään paljon. On ihanaa, että musiikki on elokuvassa niin tärkeässä osassa, ja Cocon kappaleita kuuntelee oikein mielellään. On vaikeaa kuunnella tai laulaa Remember Me:tä ilman että alkaa itkettää. Hahmoista pidän erityisesti Miguelista, joka on melko realistinen 12-vuotias, Héctorista ja Imeldasta. Kuten sopii odottaakin elokuvalta, jossa kuolema on keskeisessä osassa, Coco osoittautuu melko synkäksi. On niin epäreilua, että Ernesto saa itselleen kaiken kunnian ja on kuolleenakin suosittu, kun Héctor ei saanut nähdä tyttärensä kasvavan tai olla edes perheensä tiedossa. Onneksi Héctor saa lopulta olla Cocon kanssa tuonpuoleisessa, niin katsojallekin jää lopusta levollinen olo. Coco on minusta aivan täydellinen elokuva: liikuttava, hauska ja ajatuksia herättävä. Minun on vaikea kuvitella, että sitä hetkeen syrjäytettäisiin ykköspaikalta.




Siinä ne sitten olivat. Tulevaisuudessa listalle saattaa tulla enemmän variaatiota, kuvittelisin ainakin että tulen pitämään kovasti Eteenpäin-elokuvasta. Mutta toisaalta, minkä sille mahtaa, että Toy Storyt ovat niin hyviä. Mistä Pixar-elokuvista te pidätte eniten? Onko jotakin ehdotuksia, mistä voisin kirjoittaa blogiin? Haluaisin kesällä olla aktiivisempi, mutta saapa nähdä... Viime vuoden lopussa mainitsinkin, että tekisin Frozen II:sta arvostelun, ja haluaisin edelleen kirjoittaa siitä, mutta ehkä enemmänkin jonkinlaista vertailua ensimmäisen ja toisen osan välillä, tai Frozen-tuoteperheen tarkastelua kokonaisuutena. 

tiistai 14. elokuuta 2018

Rapunzel, Rapunzel, let down your hair! (eli miksi Tähkäpäällä ei saisi olla lyhyitä hiuksia?)

Huomasin juuri, että olen julkaissut tänä vuonna vain yhden postauksen... Täytyy yrittää loppuvuodesta olla aktiivisempi!

Olen seurannut uusia trailereita ja kuvia koskien Räyhä-Ralfin jatko-osaa Ralph Breaks the Internet, ja olen huolissani monestakin asiasta. Tänään haluan kuitenkin puhua elokuvassa nähtävistä Disney-prinsessoista, jotka ovat varmasti herättäneet eniten keskustelua netissä. Aivan erityisesti haluan nostaa esille Tähkäpään. 

(Teksti sisältää juonipaljastuksia elokuvasta Kaksin karkuteillä!)

Olen samaan aikaan innoissani ja peloissani prinsessojen esiintymisestä (minkä luulen kyllä olevan aika lyhyt). Ovatko prinsessat uskollisia omille luonteilleen? (en oikein osaa kuvitella alkuperäistä Tuhkimoa osoittamassa ketään kengällään...) Ovatko he vain vitsien lähteitä? Entä onko vitseissä mitään uutta? Sanonpahan vain, että jos Aurora on vain "nukkuva prinsessa", minua ei naurata. Uusimmassa trailerissa hän torkahtaa Nap Queen -pyjamassa, joten en herättele kauheasti toiveita. 

Sitten on prinsessojen designit. Suurimmaksi osaksi näyttää ihan hyvältä, mutta kiinnitin huomiota siihen, että Tuhkimolla on vaaleat hiukset, kuten oheistuotteissa, eikä punertavat, niin kuin hänellä alun perin oli. Tämä harmittaa minua, koska tykkään Tuhkimon alkuperäisestä hiusväristä. Lisäksi hänen pukunsa on paljon sinisempi kuin alkuperäinen, hopeanhohtoinen leninki. 

Mutta eniten minua mietityttää Tähkäpää. Eikä vain tässä elokuvassa, vaan yleensäkin. Miksi hänellä on pitkät hiukset? Aivan kuin Eugene ei olisikaan leikannut Tähkäpään hiuksia oman henkensä uhallakin, jotta voi vapauttaa hänet Gothelin vallasta. Tämä on yksi suosikkikohtauksiani elokuvasta ja sillä on valtava painoarvo. Tähkäpään hiuksista on ehkä hyötyä, mutta ne myös sitovat hänet vuosiksi torniin ja erottavat hänet oikeista vanhemmistaan. Hiusten leikkaaminen on sekä valtava rakkauden osoitus että Tähkäpään vapauden symboli. Ja ajatelkaa miten helpottavaa olisi saada sellainen määrä hiuksia pois! 

Kuvan lähde: http://www.animationboss.net/ralph-breaks-the-internet-wreck-it-ralph-2/

Tähkäpää ei kuitenkaan tunnu pääsevän eroon hiuksistaan. Useimmissa oheistuotteissa hänellä on pitkät hiukset, ne kasvoivat jostain syystä takaisin Tangled: Before Ever After -TV-elokuvassa (en ole kyseistä elokuvaa nähnyt, joten en tiedä tarkemmin) ja nyt hänellä on ne jostain syystä myös Ralph Breaks the Internet:issä. Sentään häitään Tähkäpää sai viettää lyhyissä hiuksissa Tangled Ever After -lyhytelokuvassa. 

Keksin kyllä helposti syitä, miksi Tähkäpään kutrit palaavat kerta toisensa jälkeen. Ensinnäkin ne ovat hänen tunnusmerkkinsä, eivät pelkästään Disneyn Tähkäpään vaan satuhahmon yleensä. Lisäksi hiusten leikkaamista voi pitää juonipaljastuksena... mutta koska elokuvan ilmestymisestä on jo kahdeksan vuotta aikaa, en pidä sitä kovin hyvänä syynä. Hiukset ovat myös komedian aihe järjettömän pituutensa vuoksi. Ja viimeisenä syynä... en haluaisi sanoa sitä, mutta pitkiä hiuksia pidetään naisellisempina. 

Kaikilla prinsessoilla Lumikin jälkeen on ollut keskipitkät tai hyvin pitkät hiukset. Monia heistä on vaikea kuvitella ilman pitkiä hiuksia. Pocahontasin tuulessa liehuvat suortuvat, Arielin veden mukana lainehtivat kutrit, Meridan vallattomat kiharat... Mulan leikkasi kyllä hiuksensa hartiamittaisiksi voidakseen esittää miestä, mutta hänetkin kuvataan useammin pitkien hiusten kanssa (mitä kritisoin Prinsessat-brändiä koskevassa postauksessani). Tähkäpää teki historiaa olemalla sekä Disneyn pitkä- että lyhythiuksisin prinsessa. Ja vaikka hiukset vaikuttavat hänen tarinaansa, ne eivät määritä häntä hahmona. Eivätkä lyhyet hiukset ainakaan minusta vähennä hänen viehätysvoimaansa.

Kuvan lähde: https://animationscreencaps.com/tangled-ever-after-2012/

Toivon, että tulevaisuudessa Disney-elokuvissa nähtäisiin enemmän lyhythiuksisia sankarittaria. Se antaisi positiivisen viestin: naiseutta ei määritä hiusten pituus. Itse pidän mieluiten hiukseni melko lyhyinä, koska se on minusta mukavampaa ja lyhyitä hiuksia on helpompi hoitaa. Silti käytän mielelläni mekkoja enkä tunne olevani vähemmän naisellinen kuin mitä olin pitkähiuksisena. Pixar-elokuvissa lyhythiuksisia naishahmoja on nähty useammin (Ihmeperhe, Rottatouille, Inside Out), ja minusta Disneyn studiot voisivat ottaa mallia ja palata juurilleen. Jos lyhythiuksinen prinsessa oli muodikas vuonna 1937, on hän varmasti sitä myös vuonna 2018. 


Mitä mieltä olet Tähkäpään hiusten pituudesta? Entä millaisia ajatuksia Ralph Breaks the Internet -trailerit ovat herättäneet?